Come si andrà al cinema tra 50 anni?

Da allora, il modo in cui il cinema viene prodotto e fruito è cambiato radicalmente, grazie soprattutto ai progressi tecnologici. Gli anni ’80 e ’90 hanno visto la rivoluzione della CGI, con film come Tron (1982) e Jurassic Park (1993) che hanno ridefinito il concetto stesso di effetti speciali. L’audio è diventato sempre più immersivo, passando dal Dolby Surround al moderno Dolby Atmos, capace di avvolgere lo spettatore con un suono tridimensionale. Il 3D, pur essendo stato sperimentato già dagli anni ’50, ha conosciuto una nuova vita con Avatar (2009), portando il pubblico a riscoprire una dimensione più immersiva dell’esperienza cinematografica.

Il percorso evolutivo del cinema

Negli ultimi decenni, però, la più grande rivoluzione è stata la diffusione dello streaming. Piattaforme come Netflix, Amazon Prime Video e Disney+ hanno cambiato il modo in cui consumiamo i film, rendendoli accessibili ovunque e in qualsiasi momento. La possibilità di vedere un film dal divano di casa, con la stessa qualità audiovisiva delle sale grazie a schermi sempre più grandi e sistemi audio avanzati, ha messo in discussione il ruolo stesso del cinema tradizionale. Eppure, nonostante l’evoluzione tecnologica e la crescente fruizione domestica, le sale cinematografiche continuano a esistere. Certo, il numero di spettatori è diminuito rispetto ai decenni passati, ma il cinema in sala mantiene ancora oggi un fascino che lo streaming non riesce a replicare: la ritualità dell’andare al cinema, l’emozione dell’attesa prima della proiezione, il senso di condivisione con il pubblico.

Se guardiamo al passato, possiamo notare che, in fondo, l’esperienza cinematografica non è cambiata così drasticamente. Nel 1975, i nostri genitori e nonni andavano al cinema proprio come facciamo noi oggi: entravano in una sala, si sedevano di fronte a un grande schermo e vivevano insieme a perfetti sconosciuti un’esperienza emozionale collettiva. Certo, la qualità dell’immagine e del suono è migliorata, le tecnologie si sono evolute, ma la struttura di base è rimasta sorprendentemente intatta. Questo ci porta a chiederci: nei prossimi 50 anni tutto cambierà radicalmente o, in fondo, il cinema manterrà la sua essenza?

Le innovazioni tecnologiche potrebbero avere un impatto profondo sulle sale cinematografiche del futuro. La realtà virtuale potrebbe trasformare il modo in cui fruiamo i film, portando lo spettatore dentro la narrazione stessa. Progetti sperimentali come Carne y Arena (2017) di Alejandro González Iñárritu hanno già mostrato come la VR possa creare esperienze cinematografiche immersive, dove il pubblico non è più solo un osservatore passivo, ma parte integrante del racconto. Un giorno, potremmo entrare in sale dotate di schermi a 360 gradi o indossare visori che ci trasportano direttamente dentro la storia, con la possibilità di esplorarla da diverse prospettive.

L’intelligenza artificiale, invece, sta già trasformando il cinema dietro le quinte e potrebbe rivoluzionare l’intero processo produttivo. Oggi viene utilizzata per analizzare dati di consumo e prevedere i gusti del pubblico, ma in futuro potrebbe arrivare a scrivere sceneggiature, montare film e persino creare esperienze cinematografiche personalizzate. Film come The Zone of Interest (2023) hanno già sperimentato l’uso dell’IA per la creazione di paesaggi sonori, e nel campo dell’animazione si stanno sviluppando tecnologie capaci di generare immagini e movimenti senza l’intervento umano. Questo solleva interrogativi etici e artistici: fino a che punto possiamo automatizzare la creatività? Un film creato interamente da un algoritmo avrà lo stesso impatto emotivo di un’opera realizzata da esseri umani?

Il cinema del futuro forse non sarà così diverso

Ma tutto questo significa che il cinema in sala, per come lo conosciamo, scomparirà? La storia suggerisce il contrario. Ogni volta che una nuova tecnologia ha minacciato di rivoluzionare il cinema – dalla televisione negli anni ’50 al 3D nei 2000, dallo streaming all’intelligenza artificiale – la sala cinematografica è sopravvissuta. Le innovazioni hanno arricchito l’esperienza, ma non l’hanno sostituita. Il pubblico continua a cercare la magia del grande schermo, la condivisione di un’emozione collettiva, l’immersione totale che solo la sala può offrire.

Forse, tra 50 anni, entreremo in un cinema che non assomiglia affatto a quelli di oggi: potremmo trovarci in ambienti interattivi con effetti tattili e olfattivi, oppure vivere narrazioni dinamiche in cui possiamo influenzare la storia in tempo reale. Oppure, più semplicemente, continueremo a sederci su una poltrona, immersi nel buio, circondati da sconosciuti con cui condividere un’emozione. Perché, in fondo, l’essenza del cinema non è solo l’innovazione tecnologica, ma l’esperienza umana che lo rende unico.